The Art Nouveau på slutten av 1800-tallet og tidlig på 1900-tallet utløste ny en dimensjon innen design og produksjon av dekorative møbler til hjemmet. Art Nouveau begynte med misnøye i den tradisjonelle viktorianske stiler, kunstnere lei med sine fussiness, detalj og stil. Victorian egentlig så tilbake for sin inspirasjon mens Art Nouveau så mer til de nåværende, virkelige verden refleksjoner for kreativ ideas.In begynnelsen, begynte Art Nouveau i små lokaliserte områder rundt om i verden. Sin første fremveksten var i Storbritannia, der internasjonal handel var viktigere enn hva det hadde vært. Det var ny en bevissthet, særlig blant unge kunstnere og designere, at dette var en ny tidsalder. Påvirkningen spre seg fra Storbritannia til hele Europa. Begrepet "Art Nouveau" er et fransk begrep som betyr "New Art". En ny, moderne alder av kunst som bør gjenspeiles i deres håndverk, og slikt, "nye" art var nødvendig. Det var ikke begrenset til maling, eller tradisjonell kunst, men utvidet til og inkludert arkitektur, interiørdesign, tekstiler, møbler, smykker, belysning, kunsthåndverk, sølv og andre redskaper. Filosofien til tidlig Art Nouveau var at kunsten skal være en livsstil. Dens underliggende tenkning var at kunst og moderne samfunn kan kombineres. De ville ikke overse den daglige objekt og forsøkte å omdefinere natur og kunstverk å inkludere alt. Som bevegelsen begynte å spre seg over hele Europa, ville hver lokalisert område ta på egenskaper unikt sine egne, men en felles trekk som syntes å dukke opp konsekvent var det som er kjent som The Whiplash. Den er karakterisert ved "plutselige voldsomme kurver generert av sprekk i en pisk", som ble kjent. Derav begrepet The Whiplash, som til slutt ble et begrep beskrivende for kunst Nouveau.Glass kunst ble stadig mer populært i løpet av denne tidsperioden. Utnytte denne nye bølgen av kunstnerisk fantasi var flere glasskunstnere. Her i denne arenaen, fant ulike kunstneres stil, kreativitet og metodikk enorm uttrykk. Det liker av Louis Comfort Tiffany i New York, Charles Rennie Mackintosh i Glagow, og Emile Galle og Daum brødrene i Nancy, Frankrike steg til popularity.At denne samme perioden, hadde Thomas Edison utviklet lyspære til et punkt at det kunne vare lenger og bli brukt i hjemmene. På den andre siden av byen, så å si, Louis Comfort Tiffany prøvde å bestemme hva du skal gjøre med den kasserte glass han hadde fra å gjøre sine store glassmalerier. Edison og Tiffany dannet et partnerskap som viste seg å være svært lukrativt for dem begge. De tidlige lyspærer ble ikke estetisk tiltalende, og var lyse i øynene. De to jobbet sammen for å løse et felles problem.Mr. Tiffany, påvirket av Art Nouveau-bevegelsen begynte å designe overdådige lampeskjermer og lamper som ikke bare dekket og tonet ned den irriterende lyspære, men var refleksjoner av naturen Mr. Tiffany ofte så rundt ham. Lyset fra pæren ville belyse og reflektere fargene på glass. Han ville bruke forkastet farget glass og mote stykker og fargene i lampene og nyanser vi i dag kjenner som Tiffany stil Lamps.It har bare vært ganske nylig at Art Nouveau har blitt akseptert som stil og fikk noen reell anerkjennelse. Imidlertid har Tiffany lamper alltid blitt akkreditert til å påvirke og bli påvirket av de skiftende vindene av Art Nouveau-bevegelsen. I dag har vi nyte Tiffany stil lamper som fortsatt produseres ved hjelp av originale, håndlaget, og høy varme lodding prosess som brukes i fremstillingen av de originale lamper
By:. Bluemagic